На вашем омиљеном недељном подучавању копита, тапкали сте на лицу места, а звукови су вам били јаснији него иначе - хура! Али када зачујете страшну реч „импров“ како излази из уста вашег наставника и сви ваши школски другови наставе да праве круг, ваш тап срећан почиње да се повлачи. Звезда вашег разреда скочи у центар. Почиње да се креће са неких трећина, задња есенција, клизи уз звук трубе, а затим пумпа интензитет свим врстама прстију и пета. Желели бисте да можете и ви то да урадите, али када дођете на ред, изненада се смрзнете. Његови тапци за нерв вас остављају нервозним.
Ниси сам. Чак и мајстор тапка Линн Сцхваб, учитељица на СТЕПС-у на Бродвеју и плесачица са Барбаром Дуффи анд Цомпани и РумбаТап-ом Мака Поллака, има однос љубави и мржње са импровизацијом тап-а. А Барбара Дуффи, чланица оснивача Америцан Тап Данце Орцхестра, уметничка директорка Барбаре Дуффи и компаније и мастер учитељица у Њујорку, некад се плашила да је ставе на лице места. Али импровизација је кључна за све потребне вештине које ће вам требати ако желите да започнете каријеру тапкања. Можда је застрашујуће ослањати се на оно што осећате или чујете у музици за покрете, али ангажовање звука на дубоком нивоу омогућава вам да искористите свој јединствени глас. Плус тога, импровизација вам може помоћи да изађете из уобичајених образаца, омогућавајући вам да слушате и пуштате - и да пронађете слободу у свом плесу. Шта у томе не волети? ДС води вас унутра импровизацијом тапка да се суочите са својим некореографским страхом.
Степпинг Тиме
Јесте ли икада чули за замахнућу копчу Бунни Бриггс-а како се омета са великанима џез музичара попут Диззи Гиллеспие-а и Цхарлие Паркер-а? Њихове запањујуће импровизационе вештине довеле су до тога да је Бриггс наступио за неке од најбогатијих људи у историји у доби од 8 година и турнеју са највећим бендовима до 20 година. Шта је са оним познатим тренуцима које су делили легенда славних Јимми Слиде и Цоунт Басие? Било у спикеасију Цоттон Цлуб 1930-их, Ла Цаве раних 90-их или у Цхелсеа Студиос-у у Њујорку, плесачи и музичари су увек били у дијалогу. Током рада са музичарима, тапери нуде додатне удараљке и могу допунити ритмове џеза, стварајући природну синергију.
Као што су великани знали, научити импровизовати често једноставно значи научити се бавити музичарима. „Када учите да импровизујете, певате ритам који желите да свирате ногама“, објашњава Дафи. „Слушање музике може инспирисати ове ритмове.“
Дакле, пустите ноге да размишљају: Отпевајте ритам, а затим покушајте поновити тај ритам стопалима. Затим поново запевајте тај исти ритам, али овог пута користите други рад ногу да бисте створили исти ритам. Како настављате да понављате вежбу, откриваћете мноштво звукова и образаца који могу постојати у једном ритму.
Кицк Иоур Тап Его
Понекад је највећа препрека коју треба превладати колико се осећате етаблирано на друге начине. Двадесетпетогодишња Схелби Кауфман, плесачица у импровизованој компанији Гермаине Салсберг, Лес Феммес, каже: „Тапкам већ 19 година и импровизујем скоро годину дана, тако да имам очекивања од себе. Борба ми је била да у импровизацији дођем до калибра у ком желим да будем. Толико се трудим да будем импресиван. “
Али уместо да се победи, Кауфман је схватила да импровизација има технику као и било који други облик плеса, и да је за учење новог стила потребно време за све. Осим тога, већина плесних тренинга има уграђену пуно структура: само пуштање себе може изгледати отуђујуће и застрашујуће. Сцхваб објашњава, „Када имате одређени ниво плеса и не можете да радите као импровизатор оно за шта знате да сте способни и као кореограф и као плесач, то је заиста застрашујуће. Морате се вратити на почетак и веровати да ћете стићи тамо - а то је тешко за плесача. “
Крените Баби Степс
Па како да побегнемо од ових самосаботирајућих осећања? Уђите у студио и пођите на час - баш као и за било који нови стил! Овде ћете научити основне импровизационе кораке, који ће постати ваш речник. „Можда сте напредна плесачица, али беба импровизаторица“, каже Сцхваб. „То је као да први пут слушате џез музику. Увек постоје мање структуре. Једном када разумете структуру композиције, можете да схватите како музичари импровизују. Па прво пронађите жлеб. Затим пронађите корак који одговара том жлебу. Затим почните да радите тему и њене варијације. Поново однеси све и добићеш бебу, кораке. “
Да би се позабавио овим концептима, Дуффи је започео час усавршавања славина на СТЕПС-у на Броадваи-у у Њујорку како би разбио основе импровизације у окружењу које није угрожено. „Дајем људима задатке“, каже она. „Помажу ученицима да забораве да се плаше, а такође им дају алате за коришћење и експериментисање како би побољшали своје побољшање. Стално говорим својим ученицима да се опусте - играјте се! То није операција мозга! '
Она додаје да што се више забављате, импровизација постаје мање застрашујућа, па направите то од игре. (Кауфман примећује да су неки Лес Феммесови материјали чак и настали на овај начин.) За почетак, креирајте тему: Изаберите корак, попут ролница, на који ћете се фокусирати као основу своје импровизације. Експериментишите са употребом свих различитих врста ролни са грчевима које знате. Затим изолујте: Ограничите се само на употребу одређеног рада стопала, на пример, само на прстима и петама (без мешања, преклопа, четкица итд.). Дуффи такође предлаже да се тестира какав је осећај радити само са другачијом динамиком: Шта се догађа ако сваки корак има велике ударце ногу? Шта ако је сваки корак изузетно мален покрет? Погледајте колико креативни можете бити када добијете одређене параметре.
Процес
Све Дуффи-ове вежбе имају за циљ да вас изведу из зоне удобности. Такви изазови не само да ће вас учинити зглобнијим, већ ће проширити и ваш репертоар, чинећи га лакшим за импровизацију када га ставите на место.
Дуффи додаје да је побољшање континуирани процес учења. Чак и она осећа да то још није потпуно савладала! „За мене је побољшање непрекидан процес до краја мог живота“, каже она. „Будите ту где јесте и не упоређујте се са другима. Схватите да морате да вежбате импровизацију да бисте постали бољи у импровизацији. “
Па чак и ако сте нервозни, пођите на час и покушајте да не осуђујете себе док плешете. Ако можете да пустите те гласове, можда ћете заиста уживати у слободи коју импровизација пружа - и чак сматрати да је то корисно средство у вашој кореографији.
Бринн Веин Схиовитз пише за разне плесне публикације у Њујорку.
Фотографија Барбаре Дуффи у „Сценама“ аутора А. Иваскевицх