У мају 2004. године, у 22. години, добио сам Фулбрајтову стипендију за проучавање класичног балета и руског педагошког приступа кореографији у Санкт Петербургу у Русији. Фулбригхт грантови се додељују појединцима који се баве истраживањем или практичним студијама на одређену тему. Како ће се тај посао спровести, одговорност је сваког корисника гранта. Током 10 месеци тренирао сам у балету Мусоргски (раније Мали балет), конзерваторијуму у Санкт Петербургу, балетском позоришту кореографских минијатура (основао Л. Иакобсон) и Каннон Данцеу. Мој тренинг се кретао од приватних двочасовних часова са љубавницама балета до групних часова са солистима и балеринама разних трупа. Тренирао сам седам дана у недељи, у просеку по четири сата дневно, међутим, док бих увежбавао кореографију, проводио бих осам сати дневно у студију. Највише времена сам провео у кореографији и инсценацији Антигона , мој први целовечерњи балет, који сам од тада поставио у својој компанији, Тхе Ребецца Давис Данце Цомпани, у Филаделфији.
Обука са руским балеринама
У Мусоргски балету час технике почео је у 10:30 и трајао је 45 минута. Навикао сам да часови буду двоструко дужи и питао сам се како ћу успети да повећам снагу и издржљивост за само 45 минута. Ови страхови су, међутим, брзо одбачени. Иако је Баре завршио за само 20 минута, физички удар био је подједнако јак, ако не и јачи него у било којој америчкој класи коју сам похађао - балетни мајстори не проводе време између вежби. Комбинације се брзо комуницирају, а пијаниста одмах почиње да свира, понекад и пре него што балетни мајстор каже: „И!“ (или „ее“, на руском). Не дају се личне корекције, а групне корекције су ретке. На крају сам остао без даха заједно са свим осталим балеринама.
Стварање пријатеља ... Полако
Провела сам већину свог времена размишљајући о комбинацијама адагија и алегро, али успела сам да се спријатељим са руским балетским играчима. У почетку је већина плесача била превише стидљива или уплашена да би започела разговор са странцем, али како се моје разумевање руског језика побољшавало, почели смо да разговарамо. Брзо сам открио њихове стереотипе о америчким плесачима. Један је био посебно продоран и шокантан: „Ви сте америчка плесачица. Стога плешете модерни боље од свих руских балерина, а класични балет играте лошије од свих нас “. Кад год бих кореографисао дело које се мало удаљавало од класичног лексикона, универзално су ме називали „савременим америчким кореографом“. Занимљиво је да је у овој категоризацији постојао позитиван аспект. Многи од младих руских плесача желели су да раде са мном и науче моју кореографију, јер су осећали да ће то проширити њихову свестраност.
Убедљиво највреднији тренинг који сам имала од љубавнице балета - бившег солисте Јакобсонове трупе кореографских минијатура. Елена Ивановна Марцхенко водила ме је приватно два сата дневно, пет дана у недељи. Као плесачица 5'11 'борила сам се са тешким скоковима и завојима. Разбијајући основне балетске покрете са Марченком, схватио сам како правилно извршити напредније. Као амерички кореограф имао сам срећу што сам имао прилику да учим и тренирам у Русији са сјајним плесачима, учитељима и сада пријатељима.