Чланови КЕИГВИН + ЦОМПАНИ у Мегалополису Ларри Кеигвин-а (Маттхев Мурпхи)
Маринда Давис је једна заузета кореографкиња. Готово сваког викенда путује да поставља такмичарске радове у студијима широм света, а такође редовно кореографира за сопствену компанију, маринирала је приповедаче у Њујорку. Овако крцат распоред звучи као сан кореографа, зар не?
Али пошто су уметници попут Дависа толико често позвани да стварају, понекад се нађу ослобођени нових идеја. „Вршимо велики притисак на кореографе да се непрекидно усавршавају“, каже Давис - и то може довести до својеврсне креативне блокаде. Нови кореографи то имају посебно грубо: ваши први комади морају да успоставе ваш „стил потписа“, али како створити препознатљив изглед без понављања? А шта ако ваше идеје пресуше? ДС разговарао са искусним кореографима о томе како избећи заглављивање у кореографском колотечини.
Исприча причу
Понекад је све што вам треба да вас избаце из креативног пада добра прича. Јустин Гилес, комерцијални кореограф и директор СоулЕсцапе-а, открио је да му је стварање различитог наратива за сваки комад помогло да дође до препознатљивих речника за све њих. „Ако допустите да прича диктира шта стварате“, каже Гилес, „кораци ће сваки пут изаћи другачије“. Нисте сигурни где можете пронаћи добре приче? Потражите своју музику. „Кад заглавим, пронађем музику која у мени покреће емоције“, каже Гилес. „Пазим на целокупно значење песме и текста.“
Давис открива да причање приче из њеног животног искуства може покренути креативност. Може бити тешко и чак застрашујуће ставити свој унутрашњи живот на сцену, али мало је ствари моћнијих. „Рањивост полагања мог пута на сто није била лака, али јесте мој прича “, каже Давис. 'И знао сам да ништа неће бити оригиналније од тога.'
(Л до Р) Русселл Јанзен, Меган ЛеЦроне и Да’Вон Доане у филму Емери ЛеЦроне са замишљеном лакоћом (Маттхев Мурпхи)
Поново повуците своје кораке
Када се осећате напето, у реду је да се вратите стварима које су вам раније одговарале - све док на неки начин и даље ловите ново тло. Ларри Кеигвин, уметнички директор компаније КЕИГВИН +, сматра да понављање није нужно лоше. „Моји плесачи се шале да сваки мој плес има одељак„ битка “или„ хаос “, каже он. „Понављам композицијске идеје, али речник је увек другачији јер радим у сарадњи са плесачима и они генеришу пуно фраза.“
Слободни балетски кореограф Емери ЛеЦроне зна да је „пренамењивање“ или „реорганизација“ само део процеса. „Када први пут развијате глас, можда ћете бити склони одређеним врстама покрета - покретима руку, подним облогама, спиралним завојима“, каже она. И то је у реду, све док су то само повремени мотиви.
Ако цртате празно, такође је прихватљиво проширити нешто што сте почели да распакујете у претходном делу. „Често ћу открити нову идеју у комаду, али нећу имати времена да је у потпуности истражим, па ћу касније можда створити ново дело проистекло из тог случајног открића“, каже ЛеЦроне. „Осећам да је сваки мој рад еволуција ранијег дела.“
Проширити видике
Када заиста излазиш празан, може бити корисно потражити инспирацију изван студија. ЛеЦроне се пуни одласком у галерије или музеје. Кеигвин воли да шета парком или корача градским улицама.
Није успела да се врати у Њујорк, прошле јесени због урагана Санди, Давис је на крају преусмерила у ЛА и провела три дана са породицом, што је била неочекивана благодат за креативност. „Само дружење са људима које волим рађало је канте концепата и идеја“, каже она. „Након што сам седео на плажи и удахнуо први дубоки удах за неколико месеци, ум ми се тренутно разбистрио и био сам испуњен инспирацијом.“