Израелска плесна компанија „Батсхева“, коју предводи кореограф Охад Нахарин, по свом науму је жестока и нежна, сирова и углађена, смешна, неспретна и тужна, изузетно техничка и оштро људска. Дакле, у чему је тајна невероватне свестраности плесача? Они готово у потпуности тренирају на језику покрета који је створио Нахарин, званом Гага.
Прошлог пролећа су се часови Гаге појављивали око Њујорка и као поштовалац Нахариновог дела морао сам да га проверим. Похађао сам две наставе, прво у марту у студијима савременог балета Цедар Лаке (компанија се припремала да представи Нахарин Декаданса ), а два месеца касније у оквиру модерне серије гостујућих уметника Данце Нев Амстердам. Не само да сам се лепо провео, већ сам стекао и боље разумевање онога због чега Нахаринове плесачице крцкају - а да не помињемо трзање, превијање, цурење и лепршање. Желите да знате више? Прочитајте на.
Шта је Гага?
Нахарин је првобитно развио Гагу - сама реч му је бесмислена, само нешто што би могао назвати језиком његовог покрета - пре више од 20 година, након разорне повреде леђа. Током рехабилитације, фокусирао се на откривање како се његово повређено тело може ефикасније кретати и на проналажење неискоришћеног потенцијала у другим деловима тела. Касније је Гага даље еволуирао у језик који је плесачима могао дати портал у његову кореографију. Сада је то званична метода тренинга за плесаче Батсхеве. (Иако многи долазе из балетског и модерног порекла, чланови компаније похађају само један допунски час балета недељно.)
Па, шта је крајњи циљ технике? „Нема циља“, смеје се Схани Гарфинкел, плесачица Батшеве која је водила мој час код језера Цедар. „То је само начин да тело учините много софистициранијим и паметнијим и научите да радите много ствари одједном - координацију.“ Кроз Гагу лоцирате и препознајете места у вашем телу која се осећају слабо или тесно. У исто време учите да уживате у свом кретању и откривате како се ваше тело креће на јединствен начин.
Гага у разреду
У класи Гага нема огледала - једно од Нахаринових најчешће цитираних осећања је да „огледало квари душу“. Иако постоји основна структура сесија, које обично трају нешто више од сат времена, сваки Гага учитељ има слободу да донесе мало себе на час. Слика и машта су кључни, јер се већи део часа Гаге проводи у ономе што је у основи структурирана импровизација. Учитељ прозива слике и знаке покрета, а ученици те смернице преводе у покрет. Неке слике, попут осећаја да се месо топи од костију, често се користе. Други су специфични за поједине наставнике. На пример, Схани тражи од својих ученика да се трзају као да су прекривени ситним мравима, моћном сликом због које ми је кожа пузала.
Током читавог часа радите на буђењу и загревању сваког дела тела, од језгра до руку и ногу до прстију, ножних прстију и главе. Чак и током плијева, тендуса и развоја - да, постоји неколико препознатљивих „корака“ - ваш горњи део тела задржава флуидност и проток из вођених импровизација. Неколико пута током наставе надограђујете оно што Схани назива „врхунцима напора, покушаја да се многе ствари споје“. Тада се, исто тако брзо, вратите на мале, суптилне покрете, без губитка осећаја у целом телу посла који сте управо урадили.
Гага Онстаге
После само два часа почео сам да осећам везу између Нахаринове кореографије и Гага тренинга и како се његови плесачи припремају за јединствене захтеве које им он поставља. Нагнуто, Нахаринови плесачи прелазе из крајње тишине у експлозивне фразе покрета које једу свемир и исто тако брзо спласну. Кинестетичка свест коју стекну од Гаге омогућава им да се крећу брзином и јасноћом кроз сложену и често изобличену кореографију. Будући да верују својој техници, могу се усредсредити на енергију својих перформанси, било да се од њих тражи да буље у празно или да се претворе у манијакалног смеха, беса.
Када гледам како Батсхева наступа, видим плесаче који се воле кретати - и тешко је не желети им се придружити. Напокон сам добио своју прилику на часу који сам похађао на ДНК, а предавао га је Батсхева плесач Ади Салант. Последњих 45 минута провели смо радећи на продуженој фрази Нахаринове кореографије, коју претходно не бих могао да изведем ни упола без загревања Гаге. Осећао сам се поравнатим и хипер-свесним својих екстремитета, способним да померим сваки уд независно од остатка тела кроз убрзану, агресивну фразу. А чињеница да су огледала била прекривена ослобађала се - кад сам се навикао. Када не гледате себе да бисте видели да ли то радите како треба, можете да радите на томе како кретање осећа и заиста се баците на свој наступ.
Мој укус Гаге дефинитивно ме натерао да желим још. Као плесачицу лако вас ухвати жеља да будете технички савршени и увек контролишете своје тело. Али, као што је Схани објаснила након нашег предавања, понекад „морате да одвојите покрет од себе и пустите да се нешто догоди без ваше контроле. Гага говори о томе да може да одвоји тело и ум “. И изнад свега? „Не можете то схватити тако озбиљно“, каже она. „Повежите напор са ужитком, радошћу и страшћу плеса.“